Studio Teatru Muzyki i Tańca
Najstarsza szkoła musicalowa w Polsce
W Studiu Teatru, Muzyki i Tańca, od 1987 roku (pierwsza i najstarsza szkoła muzyczna w Polsce), połączone są trzy sztuki: teatr, muzyka i taniec. Stworzone przez założycielkę, od samego początku Studio zajmuje się kompleksową edukacją artystyczną, prowadząc zajęcia dla dzieci, młodzieży, studentów i dorosłych, którzy chcą spróbować swoich sił w sztuce lub dalej rozwijać już istniejące zdolności.
W Studiu każdy, niezależnie od wieku i doświadczenia, może znaleźć swoje miejsce rozwoju artystycznego, a jedynymi warunkami uczestnictwa są potrzeba pracy, ambicja lub może po prostu chęć przeżycia niezwykłej przygody. Dołączają do niego osoby, które chcą rozwijać karierę w teatrze muzycznym, ale także te, które szukają hobby i możliwości rozwijania swojego talentu w miłej grupie, w murach szkoły. Mieści się ona w dogodnej lokalizacji, a jej program składa się z trzech elementów: techniki wokalnej, tanecznej i aktorskiej.
Grupy wiekowe i program nauczania
Lekcje podzielone są na grupy w zależności od wieku i poziomu przygotowania uczniów, dzięki czemu łatwiej jest dopasować program do potrzeb ucznia.
Grupa przedszkolna
W Studiu działa również grupa przedszkolna (4-6 lat) i jest to pierwszy krok w kierunku teatru muzycznego. W tej grupie najmłodsi zapoznają się z podstawowymi elementami ruchu scenicznego, śpiewu i aktorstwa, wykorzystując gry i starannie dobrane ćwiczenia, które poprawiają koordynację i świadomość ciała.
Grupy dziecięce i młodzieżowa
Dziecięca grupa A (7-9 (10) lat) i dziecięca grupa B (10-13 lat) pracują nad systematycznym rozwojem umiejętności, budowaniem zespołu i występami na dużej scenie. Młodzieżowa grupa C (14-18 lat) ma wyższe wymagania i intensywniejsze treningi oraz możliwość zaśpiewania całej roli musicalowej.
Grupy dorosłych
Grupy dorosłych to Niewyobrażalni (18-30 lat) i grupa dorosłych R (powyżej trzydziestu lat), ponieważ w Studiu teatr, muzyka i taniec są wartościami w każdym wieku. Każdy zespół przygotowuje w sezonie 2025/26 konkretny projekt sceniczny. Zespoły młodzieżowe i niektóre zespoły dorosłe mają w repertuarze całe musicale. Z musicalu „Koty” pracuje zespoły Niewyobrażalni.
Kadra pedagogiczna i metody pracy
Nad kierunkiem artystycznym procesu twórczego czuwa zgrana grupa aktorów, choreografów i muzyków, którzy, poza przekazaniem warsztatu technicznego, w pierwszym stopniu tworzą atmosferę sprzyjającą twórczości i odwadze wypowiedzi. Pedagodzy Studia są praktykami sceny, stąd zajęcia mają bardzo profesjonalny charakter, a przy tym indywidualizowany dla każdego ucznia.
Praca z uczestnikami skupia się na wzmacnianiu ich naturalnych talentów, świadomości własnego głosu i ciała, a także umiejętności czytania tekstu i ról. Na zajęciach tanecznych uczniowie poznają różne techniki, które stanowią podstawę ruchu scenicznego; na zajęciach wokalnych uczą się prawidłowo kierować głosem i dykcją; na zajęciach aktorskich uczą się wykorzystywać wyobraźnię i tworzyć realistyczne postacie. Wszystko to łączy się w przygotowaniach do koncertów, które są naturalnym zwieńczeniem pracy każdej grupy.
Dla uczniów bycie na scenie to nie tylko sposób na zaprezentowanie nowych talentów, ale także cenne doświadczenie, w którym uczą się współpracy i poczucia odpowiedzialności za wspólny projekt.
Dorobek artystyczny i repertuar
Od wielu lat Studio Teatru Muzyki i Tańca buduje niezwykły dorobek artystyczny liczący blisko półtora tysiąca spektakli i przedstawień. Dla blisko dwóch i pół tysiąca absolwentów zajęcia i spektakle stanowiły nierozerwalną część edukacji artystycznej. Na różne sposoby, jako profesjonaliści i artyści amatorzy, realizują swoje artystyczne kariery.
W repertuarze teatru znajdują się spektakle przygotowywane przez poszczególne sekcje, a w styczniu 2026 roku musical „Makbet” zrealizowany przez sekcję młodzieżową zostanie pokazany w cyklu przedstawień, w tym porannych i wieczornych. System punktacji, zajęcia teoretyczne i role sceniczne w poszczególnych spektaklach pozwalają studentom od samego początku realizować aktywność artystyczną, polubić ją i zaprezentować się na scenie.
Studio bierze także udział w życiu kulturalnym miasta, np. w Festiwalu Muzyki Filmowej, w ramach którego studio współorganizuje koncerty z muzyką oraz elementami wizualnymi i scenicznymi ruchu.
Współpraca z rodzicami i atmosfera zajęć
Istotną częścią działalności instytucji jest również kontakt z rodzicami dzieci i młodzieży biorących udział w zajęciach. Dla studia kontakt z rodzicami jest ważną częścią procesu edukacyjnego; dlatego rodzice są informowani o postępach młodych aktorów, próbach i nadchodzących wydarzeniach. Rodzice mogą śledzić rozwój swoich dzieci nie tylko podczas koncertów i występów, ale także poprzez bezpośredni kontakt z nauczycielami.
Lekcje opierają się na wzajemnym szacunku i tolerancji, prowadzone są w sposób zrozumiały i profesjonalny, zarówno artystycznie, jak i pod względem komfortu psychicznego uczestników. Zajęcia dla dorosłych pokazują, że sztukę można i należy tworzyć w każdym wieku i z każdego środowiska, a uczestnicy robią to od dawna.
Organizacja zajęć i nabór
Pracownia działa w systemie semestralnym, trwa nabór na sezon 2025/26. Zajęcia odbywają się popołudniami i wieczorami od poniedziałku do piątku, dzięki czemu łatwo dopasować je do szkoły lub pracy. Zajęcia dla dorosłych w grupie R odbywają się w czwartki o godzinie 19:00, więc jeśli chcesz aktywnie spędzić czas wolny po pracy i rozwijać swoje artystyczne zainteresowania, to jest to idealna opcja dla Ciebie.
Studio mieści się w dogodnej lokalizacji, dzięki czemu łatwo do nas trafić, a sale, w których odbywają się warsztaty, są przystosowane do potrzeb zajęć ruchowych, wokalnych i aktorskich, dzięki czemu zapewnione będą komfortowe warunki do pracy.
Filozofia i wartości
W Studio Teatru Muzyki i Tańca dbamy o to, aby każda osoba, niezależnie od tego, czy dopiero zaczyna swoją przygodę z teatrem muzycznym, czy ma już doświadczenie sceniczne, mogła rozwijać się we własnym tempie, pod okiem profesjonalnych wykładowców. Edukacja artystyczna w formie warsztatów i doświadczeń scenicznych, wykraczająca poza nauczanie śpiewu, tańca i aktorstwa, pozwala uczestnikom poznać wartość współpracy, sposoby radzenia sobie ze stresem czy odnaleźć pewność siebie.
Dla wielu absolwentów i studentów Studio jest swoistym domem, gdzie pasja i profesja, a także podróż z teatrem muzycznym stają się czymś więcej niż tylko godzinami spędzonymi w sali. Ta niezmienna od 1987 roku filozofia jest taka sama i dziś: niezależnie od upływu lat, pierwsza w Polsce szkoła musicalowa wciąż stawia na autentyczność, indywidualną opiekę nad studentem i wspólny wysiłek tworzenia teatru, muzyki i tańca.


