Akademia Sztuk Pieknych im. Jana Matejki w Krakowie

Tradycja i nowoczesność w służbie sztuki

Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie to dwustuletnia, tradycyjna instytucja, która jednocześnie jest jednym z najnowocześniejszych ośrodków edukacji artystycznej. Najstarsza szkoła artystyczna w Polsce od czasów swojego patrona, poprzez epokę Młodej Polski, aż po współczesne działania awangardy, stanowiła najważniejsze centrum polskiej sztuki. Całe to doświadczenie służy dziś tworzeniu oferty dla każdej osoby, która chce pielęgnować swoją wrażliwość i rozwijać swoje umiejętności.

Siedem wydziałów: różnorodność ścieżek edukacyjnych

Proces kształcenia studentów odbywa się w ramach siedmiu wydziałów, które obejmują niemal wszystkie dziedziny sztuk wizualnych i projektowych: Wydział Malarstwa, Wydział Rzeźby, Wydział Grafiki, Wydział Architektury Wnętrz, Wydział Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, Wydział Wzornictwa Przemysłowego, Wydział Intermediów. Każdy z nich wyróżnia się własną indywidualnością artystyczną i specyficznym stylem nauczania, dając studentom możliwość wyboru ścieżki edukacyjnej najlepiej odpowiadającej ich predyspozycjom i ambicjom.

Filozofia kształcenia: kreatywność i krytyczna refleksja

Zgodnie ze swoją tradycją, filozofia kształcenia w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych opiera się na koncepcji, że kształcenie artysty to nie tylko zdobywanie wiedzy technicznej, opanowanie technologii i umiejętności; to przede wszystkim proces tworzenia osobowości twórczej, uczenia się samodzielnego myślenia i krytycznego odnoszenia się do własnych prac i prac innych. Nasza Uczelnia jest otwarta na wyzwania współczesnego świata; jednak nadal kładziemy duży nacisk na profesjonalizm i wysoki standard procesu edukacyjnego.

Mistrzowie i nowoczesne narzędzia edukacyjne

Studenci uczą się pod okiem profesorów, którzy są uznanymi artystami, projektantami i konserwatorami. Profesorowie ci dzielą się ze studentami swoim doświadczeniem ze świata kultury i sztuki, pomagając im w tworzeniu sztuki i stawaniu się profesjonalistami w swojej dziedzinie. Narzędzia wykorzystywane w procesie edukacyjnym zależą od specyfiki kierunków studiów; od tradycyjnych pracowni Malarstwa i Rzeźby prowadzonych przez mistrzów, poprzez interdyscyplinarne projekty na Wydziale Intermediów, po najnowsze technologie na Wydziale Wzornictwa Przemysłowego. Wysokie standardy edukacyjne opierają się głównie na tradycyjnych zasadach sztuki i odpowiedzialności społecznej, które są uzupełniane przez najnowocześniejsze technologie artystyczne, pozwalające absolwentom na aktywność w szybko zmieniającej się scenie artystycznej i projektowej. Środowisko Akademii i jej etos zachęcają studentów do ciągłego rozwijania swoich pomysłów i swobodnego eksplorowania swojego potencjału twórczego.

Przestrzeń Uczelni i życie artystyczne

Akademia to nie tylko budynek na placu; studenci mają dostęp do innych przestrzeni w budynku, które są obecnie wykorzystywane przez studentów do ich projektów artystycznych. Warto wziąć udział w Dniach Otwartych, jeśli myślisz o studiowaniu tutaj, ponieważ będziesz miał okazję zwiedzić Uczelnię i poznać profesorów, zobaczyć pracownie. Życie artystyczne Uczelni to więcej niż tylko codzienne zajęcia. W ciągu roku odbywa się wiele wystaw, pokazów, wydarzeń artystycznych i wernisaży. Galerie sztuki to przestrzenie, w których można zobaczyć prace studentów i artystów, a ponadto można wziąć udział w ich pokazach, ponieważ wystawiają prace studentów i doktorantów, a także uznanych artystów.

Wydarzenia ogólnopolskie i sukcesy studentów

Uczelnia brała również udział w organizacji wydarzeń ogólnopolskich, takich jak wystawa doktorantów czy „Najlepsze Dyplomy Scenograficzne Uczelni Artystycznych”. Ponadto, wiele projektów studentów ASP co roku jest docenianych wśród najlepszych. Wszystkie te działania przekładają się na ciągły dialog, wzajemną inspirację i coraz bardziej zacierającą się granicę między nauczaniem a działalnością twórczą.

Współpraca ze środowiskiem społeczno-gospodarczym

Kolejnym ważnym elementem funkcjonowania Uczelni jest szeroka współpraca ze środowiskiem społeczno-gospodarczym, a także z instytucjami sztuki, kultury i designu.

Studenci są zachęcani do angażowania się w projekty praktyczne, obszar, w którym wyróżniają się działania Katedry Wzornictwa Przemysłowego, gdzie realizowane są innowacyjne projekty we współpracy z partnerami. Takie projekty pozwalają młodym projektantom sprawdzić potencjał swoich projektów pod kątem wymagań rynku i warunków produkcji, co staje się wielkim atutem w przygotowaniu do przyszłej kariery zawodowej studentów. Badania i kształtowanie opinii. Oprócz funkcji dydaktycznej, realizowana jest funkcja badawcza i opiniotwórcza, na przykład poprzez organizację wykładów, prezentacji filmowych z reżyserami czy spotkań gremiów rozpatrujących kwestie związane z rozwojem edukacji artystycznej. Zgodnie z naszą orientacją międzynarodową, współpraca z zagranicznymi ośrodkami artystycznymi i wymiana doświadczeń stanowi stały i niezbędny element życia Akademii, co przekłada się również na rozwój jej kadry i studentów.

Przejrzystość i współpraca w rozwoju z rodzicami lub opiekunami. Rodzice również współpracują z Akademią. Chociaż relacja w szkolnictwie wyższym nieco różni się charakterem od tej na poziomie średnim, opiera się ona na tych samych zasadach przejrzystości i otwartości. Społeczność akademicka, w tym rodzice studentów, może obserwować rozwój i sukcesy swoich podopiecznych dzięki regularnie aktualizowanym kanałom informacyjnym, które dostarczają bieżących informacji o osiągnięciach i sukcesach studentów i absolwentów. Akademia zapewnia przejrzysty i nietraumatyczny proces edukacyjny, a rozwój każdego studenta odbywa się za zgodą opiekunów lub kuratorów, co jest szczególnie widoczne w studiach doktoranckich, w których doktoranci, w konsultacji z wybranym promotorem, realizują Indywidualny Plan Badawczy.

Cel Akademii

Celem Akademii jest zapewnienie absolwentom nie tylko wysokiego poziomu kompetencji, ale także wychowanie ludzi społecznie odpowiedzialnych, świadomych, w sposób umożliwiający integrację sztuki z aktualnymi potrzebami. I ta filozofia, w połączeniu z certyfikatami jakości kształcenia i reputacją zdobytą dzięki licznym nagrodom i wyróżnieniom, przekłada się na dużą popularność naszych absolwentów w dziedzinie sztuk pięknych, ale także w przemyśle kreatywnym, projektowaniu czy konserwacji zabytków, idąc w ślad za tradycją jednej z najbardziej prestiżowych polskich uczelni artystycznych.